作精影后的逆袭日常

    
    景湛：把手给我，前程后路都别问，我带你回家。
    这一风波过去后，姜渺低调进组。
    没有一点报道，没有一点宣传，就连粉丝后援会也不知道姜渺接下来的行程是什么。
    姜渺这次演的剧是国内著名导演张伟晔的新片《米朵的猜想》。
    张伟晔导演是“中国第五代导演”代表人物之一，是对中国电影贡献最大的第一人，他奠定了中国艺术电影在国际电影的辉煌，又开启了中国商业大片时代，堪称中国电影史上里程碑式的人物。
    张导早年在欧洲三大电影节连战连捷，以非凡的艺术才能，先后获得两座威尼斯金狮奖一座柏林金熊奖、一座戛纳评委会大奖、一座戛纳技术奖、一座威尼斯评委会大奖，一座柏林银熊奖，也让葛洪和巩琳分别加冕戛纳影帝和威尼斯影后；其中，有部电影还获得了奥斯卡提名，金球奖最佳外语提名。
    这些作品为国际电影界打开了认识中国的窗口，也为中国电影赢得了世界级的声誉，一定程度上破除了国际影坛对中国和黄种人的偏见，泽惠当时后世无数的同行与后辈。
    迄今为止，其余内地导演在欧洲三大电影节加起来的所有奖项成就，也不过堪堪与90年代的张伟晔相当。
    来，同样也只能和张伟晔战个平手。
    当国门开放，香港商业片和好莱坞大片相继来袭的时候，同辈和后辈导演们还都在继续追随早年张伟晔的脚步，拍摄各种乡土题材影片，一门心思去国际争奖，因此在票房竞争中，被好莱坞和港片打得一败涂地，竞争力甚至比不上录像厅和DVD。各大院线奄奄一息，电影院都不知拆了多少。
    新千年伊始，眼看刚刚起步的中国电影市场，就要步了台湾电影和日本电影的后尘，一边是艺术电影在国际屡屡获奖，一边是本土市场几近干涸，无人问津。
    此时又是张伟晔导演，怀着对中国电影的责任感，以敢为天下先的无畏精神，不计个人毁誉，从零开始改弦更张，拍摄出一部在中国电影史上意义无与伦比的《无畏》。
    该片不止是在国内获得的年冠记录，保持4年后才被他自己的另一部大片，给更新，而且以3100万美元的成本，在北美、日韩等世界各地都登顶票房冠军，在全球收割票房合计1.77亿美元,而且还获得奥斯卡外语片提名和金球奖最佳外语片提名，以及柏林电影节的特别创新奖，被包括《时代周刊》在内的多个世界权威媒体，评为年度世界最佳影片，从此开启了华语商业大片时代，真正拯救了整个中国电影，功勋盖世，惠泽至今。
    然而，也正是《无畏》票房和口碑的巨大胜利，让无数从业者和自诩为“公知”的文青影评人，对张伟晔导演的成就在“羡慕嫉妒恨”之余，更必欲除之而后快。
    在那些文青影评人看来，张导不再去拍反映中国落后面貌的乡土文艺片，而改拍获得巨大票房成功的商业大片，便是“一心赚钱，背弃艺术理想”；
    张导在影片中倡导的家国情怀，对一代伟人秦始皇开创大一统国家，奠定我华夏民族千秋基业的崇敬，更被那些怀着对体制深刻不满的“公知影评人”们解读为“屈从权力、献媚体制”，是以大批特批。
    更有许多追名逐利之徒，则纯粹就是把批判和抹黑张导这个中国电影最杰出代表，当做了彰显自己眼光、见识如何高明的手段。
    早年网络尚不发达，纸媒仍有相当影响力，广大公众对电影的认识也有所欠缺。这些从纸媒驾临网络，喜欢在云山雾里装腔作势的“影评人”们，也相当程度上掌握了评价电影的话语权。
    于是在他们的所谓“影评”中，《无畏》《八面埋伏》这些在国际影坛颇受好评、获奖和提名无数、海外票房更远高于本土票房的作品，居然都成了堆砌色彩、剧情套路、故事苍白的“烂片”！
    《无畏》 ：《时代周刊》评为年度最佳影片，奥斯卡奖最佳外语片提名；金球奖最佳外语片提名，柏林电影节主竞赛单元，柏林电影节技术创新奖；
    有史以来，所有华语片在奥斯卡奖总共只有七次提名，其中张伟晔一人就提名三次。
    所有华语片在金球奖，总共只有12次提名，其中张伟晔一人提名五次。
    这些本是极高的成就，竟也被某些键盘“影评人”嘲讽成“一门心思要拿奥斯卡，简直不自量力”。
    而这些影评人背后，更不知有多少眼红张伟晔成就、一心要扯他下马、取而代之的电影界同行在推波助澜。
    据说，日本NHK电视台拍摄过一部讲解中国电影的专题纪录片里，许多自命不凡的中国电影导演，但凡碰头开会时，天天讨论的话题，就是如何换着新花样，去黑张伟晔。
    一直要到2008年，先是汶川大地震，十万子弟兵们浴血牺牲，拯救苍生力挽天澜，军民情深血溶于水；然后是张伟晔导演的奥运会开幕式，黄钟大吕，煌煌史诗，五千年辉煌灿烂文明，如画卷一般铺展，不但震惊世界，激发了无数网民自发的爱国热情。
    爱国网友们的声音才逐渐占据上风，历时数年的激烈交锋，到2012年后，我辈爱国者才终于逐渐占据了主流。
    这一场没有硝烟的舆论战，大而言之，可以说关系着国家民族命运，短兵相接、刺刀见红；
    张伟晔导演更从一个纯粹的电影人，不但变成了一个为国为民操办典仪的巨匠，而且升华成了一个向全世界弘扬中华文化的艺术大师。
    张伟晔，欧洲三大电影节的3座最高奖，3座次高奖，2座技术奖，奥斯卡奖的3次提名，金球奖的5次提名，英国最高奖和意大利电影最高奖的得主，国内电影奖项的隆高表彰。
    从开始有准确票房统计排名以来，张伟晔导演电影，一共获得中国电影市场的4次票房年度冠军，4次票房年度亚军，合计15次票房年度前十名。无论商业上还是艺术上，都取得他人难以企及的高度。
    而且从《无畏》起，张伟晔导演的古装片，就是全世界最能代表中国电影、最能获得海外票房的金字招牌。
    不止是《无畏》在全球市场大获成功，包括他的其他电影，其他各国票房同样远高于国内票房，这几部古装大片的票房全是大赚。
    甚至可以说：21世纪以来的华语影坛，票房成功的导演不胜枚举，但不算已经完全混好莱坞的导演，真正敢说自己是在为全世界影迷拍片的中国电影大师，也就张伟晔导演一人。
    张导对成本的精确控制和投资回报，在国内大导演里是NO1的。
    作为演员，张伟晔主演电影《井上》，还一举获得了金鸡奖、百花奖、东京电影节的三座影帝奖杯。
    作为电影人，他获得了开罗电影节、蒙特利尔电影节、上海电影节等三个A类电影节的终身成就奖/杰出贡献奖；当选过欧洲三大电影节之威尼斯电影节主席，柏林电影节的评委，和圣塞、东京两大A类电影节的主席。对华语影坛的同行和后辈，张伟晔更一直不遗余力地提携，努力为所有中国影人去争取利益。
    眼看如今让无数电影人赚得盆满钵盈的全球第二大电影市场，才让更多人恍然意识到当年张伟晔的远见卓识，他的贡献恩泽后世，他的功绩万众颂扬。
    在网络大发展，智能手机大普及，人人可为自媒体，每个人都是影评人，亿万“小镇青年”才决定电影人饭碗、是电影人上帝的时代；曾经由少数文青“影评人”，便能决定一部电影风评历史地位的时代，早已经一去不复返。
    对过往那些自以为掌握了电影评价话语权，一直轻视鄙视漠视票房价值的文青影评人，或许最痛苦最落寞的时代也莫过于此。
    如今，这位年近七旬、早已奖项等身、功成名就的老人，早已淡看了票房成败，他已经可以坦然将承担中国电影市场的重任，交托给那些创造几十亿票房奇迹的杰出后辈。
    张导多次表示，每部新作的票房，只要能收回成本，对得起投资人便好。
    张伟晔现在拍片，便是和时光去竞逐朝夕，只欲完成自己未了的艺术理想，而对影片艺术性上的细心雕琢，依旧是努力突破自我，求新求变，而这部自传性质的电影《米朵的猜想》，正是通过男主角和女主角的一生，对自己电影生涯起点的不忘初心的追忆。
    张导此前曾透露时隔四年，再次启用新的“晔女郎”，但具体新的晔“晔女郎”是谁，媒体们也不知道。
    这也是张导时隔多年，再次涉及文艺片。
    姜渺也曾去试镜张伟晔导演的电影，也曾想过，像其他“晔女郎”一样，本来平平无奇，却因为演了张导的电影，而一举成为当红演员。
    她最想合作的导演就是张伟晔，但是之前都呢个机柜，如今能够演张导的电影，她一定要好好演。
    不过这部《米朵的猜想》如今只公布了男主角赵熠和范程的角色。
    《米朵的猜想》寄予了张伟晔导演对电影、对胶片时代的感情和敬畏心。
    影片的故事灵感来源于导演自己的早期经历。
    大幕落下，灯光亮起，十里八乡齐聚共赴光影之约。
    上个世纪七十年代，电影是人们极为珍视的“精神食粮”，看一场电影是如同过年一样的大事，是照进人们贫乏生活里一道光。
    导演将深藏脑海的胶片时代的记忆进行了更为深情的表达，构成了一个聚焦大时代小人物的现实主义故事，充分彰显了人文情怀。
    可以说，《米朵的猜想》是一封写给电影的情书，是对电影的一场盛大的告白，更是对所有爱电影的人的一次致敬。
    姜渺一直觉得，张伟晔导演是中国最棒的导演，她希望自己能有幸和张伟晔导演合作，而这一次《米朵的猜想》在筹备初期，徐文华导演就曾向张导推荐过姜渺，最终，在层层筛选下来，最后在姜渺和另一位女演员之间，张导选择了姜渺。