苗乡轶事

    
    “下面，有请大一师弟龙逸峰为大家带来笛声独奏。”
    听到自己的名字，龙逸峰知道该自己上了，稍微深呼吸一下，漫步走上舞台。
    经过前面的节目与云帆的配合，观众对龙逸峰已经有深刻的印象，特别是龙逸峰吹出来那美丽动听的葫芦丝，让同学们尤其记忆深刻。
    因此，他一站到台上，就获得一片热烈欢快的掌声。
    一个人的舞台，没有伴舞，没有配乐。
    在观众的眼中，龙逸峰是孤单的。
    此时的他站在舞台中间，除了一束追光，一支笛子，一个话筒，显得力量单薄，甚至有点孤寂。
    如果观众席上有人知道，就是那么孤单一个人欲与曾楠宇为首的校园知名乐队进行pk，会不会觉得那简直就是以卵击石？
    是的，知道的人都那么认为的，就算彩排当天见证那一切的云帆，也觉得龙逸峰有很大的可能性会输。
    因为曾楠宇他们太过强大，因为摇滚的曲风本身就极具感染力，而笛子相对显得有点曲高和寡，知道的人多，熟悉的人却很少，能够精通并品鉴笛子水准的人更少。
    一热一冷，从舞台表现力上来说，摇滚先天已经赢了。
    但是，在云帆的心里，又有那么一丝丝期待，希望龙逸峰可以赢。
    正当台下的云帆在为龙逸峰捏一把汗的时候，龙逸峰把笛子轻轻靠在自己的唇边，没有绚丽的灯光和音效，一阵似有若无的声音响起。
    笛声，似有若无，却能在有点嘈杂的会场里渗透到每个人耳朵里。
    听到声音，原本不算吵闹的声音，更加安静。
    他们好像都在努力地寻找，寻找那个凄美孤寂，若有若无的声音。
    此时，演出的大厅非常安静，只有笛音在萦绕，仿佛在倾诉，又像在呢喃，像个少女轻声的吟唱，又像一个旷野中随风飘来的天籁。
    那低缓轻柔的声音，在表演大厅萦绕。
    在大厅的墙壁、天花板、每一个座位上来回碰撞回响，然后从四面八方传入观众的耳朵。
    那是完全不同于摇滚的存在。
    摇滚使人或振奋，或激扬地追随着，有一种畅汗淋漓的感觉，但是笛音却给观众以心灵的洗涤，让人从灵魂深处听到共鸣。
    可以说，摇滚给人宣泄的畅快感，而笛声却勾起人们内心最真挚的感情。
    笛声逐渐明了清晰，直到塞满观众的耳朵。
    渗透入他们灵魂深处，就像自然的浅唱，风的吟诵，不喜不悲，让人气定神闲的，感到一种从未遭遇的安全，从来未有的真实和满足感。
    观众痴了。
    很多人如痴如醉地倾听着，仿佛来到旷野中，好像回到儿时母亲的怀抱。
    此时此刻，在他们的心中，没有爱憎，没有悲喜，只有舒适感和安全感，就像回到母亲的身体，懵懂而自然。
    云帆痴了，陈志南呆了，谭娜娜醉了......
    观众们都醉了！
    他们的思绪在笛音里，思绪又在魂魄外，说不清，道不明。
    美妙悠扬的笛音，持续将近三分钟的时间，但观众却已经忘记时间，忘记自己，好像穿越过无数的旷野、星空、往事、将来、风雪、阳光雨露，等等。
    慢慢地，安静轻柔的笛音开始变得明快。
    起初，笛音一如既往地轻盈，比开始的时候多了一些欢乐，少了一些安静和沉稳。
    慢慢地，笛音越来越高，欢乐的氛围却越来越浓厚，就好像一个人置身清晨太阳出来的早晨，大地醒来，万物复苏。
    有小鸟在鸣唱，有河流在欢快流淌，有雄鹰在飞舞，有太阳在舞蹈，有吟游诗人在唱歌......
    那是大自然的意境，还有一种童真的欢乐。
    此时台下的观众，感觉自己好像变成一名儿童，置身在热闹的自然里，享受小鸟的欢畅，追逐原野的虫鸣。
    除了快乐，已经没有了仇恨，忘记生活的压力。
    如果刚开始的时候，观众觉得回到母亲的身体，而现在却好像儿童时代与母亲在旷野中与母亲一起欢乐地生产生活，享受着亲情、自然、劳动、成长带来的欢乐，如痴如醉，快乐无边。
    这是一种健康快乐的生活，也是一种快乐的能量。
    那笛声，仿佛有种魔力，把观众的情绪充分地调动起来。
    好多观众不禁跟着笛声欢乐的节奏舞蹈，没有陌生人，彼此那么熟悉，只为当前的那个声音，一支竹笛。
    龙逸峰的身体也在舞蹈，脚下踩着吹里吹出的节奏，全身上下说不出的舒畅，好像每个细胞都在跳舞。
    这时的他，忘记自己，忘记表演，忘记大厅，忘记观众，也忘记了人世界的一切及所有。他的手指，他的双脚，他的身体，甚至他的灵魂都化成笛音中的每个音符。
    他，已经是一种音乐力量，化为音符萦绕在大厅里，倾注在每个观众的耳朵。
    观众是快乐的，他们忘记一切，只为快乐，不管会与不会，能与不能，都在摇摆着自己的身体，跟着节奏。
    开始，对龙逸峰抱着恨意的曾楠宇等人，对龙的一切自然是排斥和反感的，但是听到一段欢乐的节奏之后，也不禁随着旋律跳动起来，暂时忘记了恨，跟随自己内心的真实感受。
    龙逸峰忘记了自己，也忘记了观众。
    因此让观众也忘记了他们自己，忘记了龙逸峰。
    那是一种力量，让人不知不觉地跟随，投入其中，并深深沦陷。
    正当观众跳到快要跳累的时候，笛声突然急转，变得低沉、悲伤，让观众有一种乐极生悲，备受打击的感觉。
    逐渐地，观众的情绪也逐渐变得低沉起来，没有了欢乐的舞蹈，忘记人间所有的欢乐。
    在他们内心深处，所有负面的情绪在逐步堆积，一点一点的积累，最终化成一股强烈的负能量，让他们悲切，无力。
    那种伤痛的情绪充斥在表演大厅里面，浸泡着在场的每位观众，每个人都化成一个伤痛的符号，飘荡在笛声里。
    此时，龙逸峰也是悲伤的，蚩尤法典原本就是蚩尤大帝千万年的精神力量，这位悲剧英雄传奇的一生，本身就是一个民族的悲痛历史。
    那是一种大悲，面对民族性的大悲大痛，任何个人的心性都是无法抵挡的。观众们的情绪非常的不稳定，一直跟随着笛声的情绪波动着，或者悲痛，或者愤怒，或者无助。
    这一切，都是龙逸峰无意识运起蚩尤法典心法的结果。
    当然，也并不是龙逸峰本意要利用这种心法的，而是进入忧伤环节的时候，他的情绪不稳定被蚩尤法典的负面情绪推动并影响，不知不觉地运气心法中最悲切的负面情绪来。
    龙逸峰不知道，他此时无意识地运起蚩尤法典的负面能量，却让他有了一个良好的宣泄渠道，否则当他修炼到一定程度后，肯定会越来越艰难，甚至有可能出现走火入魔的危险。
    现在，通过这种情绪的发泄，让他体内的负能量全部宣泄出来，影响到观众的悲喜。
    一个民族的悲痛，那是多深沉的悲伤？
    没有人知道！
    观众口哭了，开始是女孩们无声地落泪，接着男生也忍不住，眼泪也哗哗地流个不停，心也痛得无法呼吸。
    他们挣扎着，想从那种情绪中解脱出来，但却又无能为力，只能随着悲伤情绪的滚滚波涛，尽情宣泄自己的感情。
    不仅仅是学生在哭，现场的老师也哭，音响师、灯光师、在场的工作人员都在流泪。
    无声的眼泪被笛声无言的摧残，慢慢凝聚。
    不知道是哪一个开始哭出声音来，一个传染一个，最后全部都放声痛哭，大厅成为人间地狱，悲痛海洋。
    一把竹笛把所有的观众弄哭了，那是怎样的一种伤痛？
    那样的局面说出去别人都不会相信。
    但是，事实却发生了，大厅悲痛的痛哭声持续将近五分钟，笛声开始变得低沉而稳重，好像要翻过一座大山，观众的情绪也变得沉重，忘记哭泣，忘记伤痛。
    逐渐的，笛声舒缓开来，就好像一个人已经登上山顶，看到山另一面面还有希望，原本的伤心沉重变成财富。
    此时的笛声非常平静，好像经过大喜大悲之后的顿悟，对欢乐有新的解读，对痛苦也有更加深刻的认识，对生命有更多的思考。
    笛声稳重而温和，庄严而端正，就像夏天的傍晚。
    了然一切，一切了然。
    龙逸峰的动作变得安静稳重，笛声也变得低沉厚重，观众们的眼泪止住了，悲痛的情绪不再，仿佛感悟到生活的真谛与本质。
    在一曲悲欢离合的笛声之中，他们仿佛走过人的一生，从在母体中的安静生长，到童年到少年的欢乐，在到人生的各种际遇和坎坷，悲伤和失望，再到悲天悯人的痛楚。
    个人的快乐有之，大众的欢乐有之；个人的伤痛有之，家破国亡的大悲大痛亦有之。
    但是，他们最终战胜的所有的痛苦，在精神和物质的高地建立起自己的王国，变得沉稳厚重，就像个大彻大悟的高僧，一个看透人情世故的老人。
    当观众们还沉浸这种美妙际遇中的时候，龙逸峰已经悄然下台，消失在舞台之上。
    观众和主持人，从仿佛依然还有丝丝绕梁之音的沉醉状态中醒来，龙逸峰已经走出表演大厅，往燕大后山走去。
    一切，就像一场梦。
    那是观众们的真实感受。
    今夜，对观众来说，或许不过是听了人生中一首难以忘记的曲子。
    但是，对龙逸峰来说确实莫大的顿悟和机遇，他必须及时找一个无人的地方进行消化。
    他知道，也许这次顿悟将给他带来无尽的好处，在以后的修炼中终身受益。