我的光影年代

    
    黑帮片（下）
    “黑帮片很多戏份都是夸大的！警察局里警察最大，黑帮怎么可能那么嚣张？现实中我对他们客气，他们也对我客气。但电影里你坐得直，他们就骂你坐得这么直。”
    “那几年真的是香港电影最好的时候，连黑社会都来赶这趟浑水。”
    “片场收保护费…”
    “收保护费不算什么，最可恨的是插队抢明星档期！”
    “这个你给解释下？”
    “那几年，电影市场的火爆，越大牌的明星，越有票房保证，而他们的片约多得排不过来，于是有些公司就用黑道的手段强制抢档期。”吴孟达跟着叹了口气：“真的拿枪逼着你拍戏！”
    陈百祥接着科普：“低价转卖明星档期！有一些黑社会，花低价买明星档期，明星知道他是黑社会，也不敢不卖，随后黑社会就又按市场价转卖给电影公司，一转手的差价就是几百万。对于明星来说，你要么答应，要么没命！”
    “还有很多尾款不付。明星酬劳多为“分期”支付，即上期、中期、尾期，有时尾期要在电影上映后才能收到。“烂尾”就是明星最常遭遇的，拿着前期款及中期款拍完，待影片上映后，尾期款索性不了了之。”
    “那时候的香港“有限公司”，电影拍完了，就注销了，想要尾款都找不到人要，甚至不敢去要！”
    “正因为这样，有一些明星为了寻求庇护，便加入了一些黑社会堂口！”
    “那时候片商为了保证片场不受影响，会请黑社会背景的演员来出演，比如陈惠敏、李兆基、吴志雄等人。或者请黑社会有影响的人来当顾问，比如陈慎芝，有他们在，就没有黑社会来骚扰。当然，请任达华也一样。他哥哥是警察，没人敢在他头上动土。”
    “警务处长！可以调动飞虎队的！”
    “古仔演过《黑社会》…”
    “杜其峰导演后期慢慢转向权利、政治叙事了，跟黑帮电影其实没什么关联了！”
    “《新世界》是一部黑帮片？”
    “对！”吕潇然终于说话了：“我特别喜欢《教父》，一直对黑帮片感兴趣…之前看过美国文化评论家罗伯特·瓦修的一篇关于黑帮片叙事的总结。”
    1.黑道题材处于的城市并非真正的城市，而是想象中的危险现代世界。
    2.可以完全展现现代悲剧意识
    3.黑帮活动是完全的理性业务，并成为纯粹的伤害人的罪行。
    4.黑帮片展示的逐步爬升，是现代人出人头地愿望的扭曲表达，随后常常伴随急转直下的衰落
    5.故事常常以失败和死亡告终，成功是邪恶危险的，在终极意义上是永远不可能的。
    “这些特点大体上可以概括黑道题材的特质，当然这与创作者文化有相当的关系。”
    “比如：日苯的黑道题材不光讲究义，还因为黑道曾经承担过劳动者的保护人与暴政反抗者的角色，拥有相当的反抗意识。
    香港则是在各种文化的激荡之中，形成了比较注重个人的价值观，黑道题材在忠义的内核之外，更加注重个人的成长。
    大陆就没有黑道题材，只有警匪……
    这倒不是因为审查之类的，主要是大陆的语境之下，黑社会就是坏人罪犯，几乎是人人喊打，你都是黑社会了，还想着出人头地？”
    “所以，《新世界》要在香港拍？”
    “对！”
    ……
    之后的谈话基本围绕着《古惑仔》进行！
    《古惑仔》系列其实代表了香港黑帮片的第二代类型，在《古惑仔》上映之前的十年，香港的黑帮片是另一个方向，那就是“英雄”、“枭雄”片，代表作品便是《英雄本色》、《喋血双雄》、《跛豪》、《雷洛传》等。
    银河映像属于第三代，《一个字头的诞生》、《暗火》、《枪火》、《放逐》然后是集大成的《黑社会》…
    第三代黑帮片就颠覆了第一代、第二代的“英雄”刻画，而是对人性的复杂和矛盾进行了深刻的描述…
    随着香港电影集体北上，再也没有原汁原味的港味黑帮电影了！
    所以，《追龙》一出，居然让人觉得惊艳…
    ……
    “我记忆最深刻的应该是《古惑仔》，那是我在14岁的时候看到的一部电影！”
    “有影响吗？”
    “确实有点，”吕潇然突然笑了一下，陈百祥赶紧问：“怎么了？”
    “我就想到了我一个哥们，应该是初二时候，他跟我们班的一个小姑娘女处对象，刚好她是我们学校扛把子的马子。”
    “杠把子？”
    “那几年特别流行这个词！”
    吴孟达来劲了：“接着说，接着说！”
    “他特别作死，接到扛把子马仔的警告之后还我行我素。然后，该来的迟早要来。宿命是躲不过的。在一次元旦晚会结束之后，那扛把子气势汹汹地把他跟我逼在墙角，一卷裤腿，秋裤上面绑了一圈军绿色的布袋，上面的兜里面插了好几把明晃晃的尖刀，我当时差点尿了…”
    “为什么连你也逼在了墙角？”
    “我俩是同桌，形影不离的！”吕潇然接着道：“我清楚地记得个扛把子是个瘦瘦弱弱的少年，留着飘逸的长发，一缕明黄色的发丝垂下来一直到眼睛那儿。然后掐着他的脖子说了一句我听过最动情的话：“好好照顾她，不然我砍了你”。然后少年一甩刘海，吆喝了一声后面趾高气昂的马仔们，就消失在我们的视线里…”
    现场楞了一下，只有吕潇然的声音：“我真的特别感谢琼瑶阿姨——爱她就要让她幸福，我现在想想，都想哭！”
    “哈哈…”
    各种爆笑…
    “不过那几年古惑仔影响确实挺大的！”
    “是真的，黄丘生之前说过，他到内地拍戏的时候，遇上当地的青年，见他就喊他大飞哥，年少时看了古惑仔加入黑社会，很崇拜他，但他手指都被砍断了，心里是后悔的。以前拍这种电影，教坏了不少后生仔。”
    “郑伊建也是，包括陈小春，但那时候，刘伟强说了，你不开工，一大票人没饭吃，只能接着拍！”
    “你怎么看《古惑仔》电影的影响？”
    “片子没问题，但应严格列入18禁。对于有独立思考能力和一定社会阅历的成年人，那基本没什么危害，看了就看了，知道这不过是夸张而美化了的一场戏。但对叛逆期的懵懂青少年，这个就是一场祸。对青少年的世界观来说，它的误导和迷惑力比色情片要严重的多。”
    “实际上未成年人大部分的行为都是从他们接触的人和事中习得的，一个时期的青少年的行为模式与当时社会流行的影视作品真的有很大关系。”
    “我当时读书的时候，校门口就有打劫的小混混，敢反抗立马纠集一帮人拉着你各种暴打，脾气越硬越每天打。”
    “当然，这肯定不是《古惑仔》一部电影造成的影响，当时有不少好电影，《**》、《***》，田地里一片种子种下去，总有长得好的，也有长得差的，《阿q正传》未庄的闲人们有事没事就逮住啊q揍一顿…”
    “当时的背景，有大量闲散人员，治安有些混乱，就算没有古惑仔，这帮人一样会为非作歹！但是黑帮电影多了去了，为什么单独拉出来古惑仔来批判呢！因为这个电影一点是非观念都没有，就是比谁狠，谁会砍人！特别会带坏小朋友，别的黑帮电影尽量模糊这些不好的，更多的去展现一些好的方面！恕我直言，《古惑仔》这样的电影，哪怕放在黑帮电影里面，也不算优秀作品！”
    “那你觉得什么叫好电影？”
    “一部好的电影应当让观众看过之后产生反思情绪，而不是头脑中充满激进思想，要拍《古惑仔》这样的电影，我一口气能拍几十部你信吗？”
    吕潇然对《古惑仔》深恶痛绝！
    他上初中时候，隔壁班就有几个傻逼冒充大佬，欺负人，最开始只有那几个，后来愈演愈烈——一旦形成风气没个人都无法置身度外！
    得亏了他们班主任够硬气，直接把几个最吊的开除了！
    但他被教训过…
    被揍的老惨了，七八个揍他一个！