非正常音乐家

    
    南棒破不破防，反正李少杰不关心。
    几乎就是在同一时间，就如同商量好了一般，这参与的三十多家乐团，同时间发布了自己的户外演出视频。
    嗯，应该说，也确实是商量好的。
    至于会不会让棒子们感觉冒犯，棒子们会不会有什么言论......
    主不在乎，这些乐团也不在乎。
    这种关口，棒子真敢跳出来，那真就得罪一大批人。
    彻底的成为国际笑话。
    史诗的音乐在世界各地宏伟的人文遗址上奏响的这一刻，世界上绝大部分观众的注意力便转移到了这边。
    棒子不棒子的......
    反正也就国内和棒子这边比较关注，其他的老外网友们，都震惊于如此宏大的设想。
    于帕特农神庙之下，巴姆古城中。
    卡佩尔廊桥旁，巨大的吉萨金字塔下，弗拉维安露天剧场中。
    马丘比丘，泰姬陵.......
    以及.......
    长城！
    或是古代遗址，或是人文标志。
    或是历史价值，或是人文价值，在优秀的拍摄下，极具美学质感。
    世界上最优秀的乐团，演奏出了一首最动人的人类史诗。
    各地的人文风情展现于面前，同样的一首曲子，却完全不同的质感。
    这如何不令人震惊呢？！
    作为李少杰的老师，弗雷德里克第一时间就关注了这些乐团的演出。
    叫来了自己的师弟布朗兹。
    开始看这些发布到互联网上的演出视频。
    音乐演出这玩意，别说是户外了。
    即使是室内录音，都会和真实的现场质感相差甚远。
    室外，那收音更是细碎。
    弗雷德里克与布朗兹确实很相信李少杰。
    但真的没往这方面抱有太大的希望。
    可是，点开第一个视频，两人就知道自己错了。
    「虽然仍然无法处理现实与视频之间的声音差距......」
    布朗兹震惊的瞪大了双眼。
    不敢置信的看向弗雷德里克。
    「但这音响处理的也太好了吧！
    」
    「.......我也很想静静......」
    弗雷德里克嘴巴颤抖了几下。
    使用了「强制冷静」技能。
    能够在视频里表现出如此美妙的音响效果，那能证明的只有一件事。
    现场的效果更加完美！
    摆脱！
    这TM是吉萨金字塔！
    这TM是在室外！
    NMLGB的风沙中，居然还能从视频里听清楚每一种乐器的层次！
    弗雷德里克是当真感到了惊艳。
    风沙声真的没了吗？！
    不！
    视频里依然可以听的很清楚，那种独属于沙漠的风声。
    风不大，声不响，不是那种直接对着收音喇叭吹的噪声。
    但沙沙声音的的确确的存在。
    这对音乐，绝对是巨大的干扰！
    可现在听起来，却感到这部作品浑然一体。
    「这细微风沙......居然成为了一件乐器？！」
    弗雷德里克感觉自己的心脏砰砰的在跳动。
    实际上，在音乐界，天人合一的说法一直是有的。
    只是国内将其命名为「天人合一」，国外的称呼或许是「融
    入自然」？
    追求自然界的声音，运用自然界的声音作为音乐的一部分，这样的尝试绝对不新奇。
    白噪音也是十分大众化的东西。
    但能在这样极其精密的演奏中，让每一件乐器的层次发挥到极致，并且毫不违和的融入这风沙之声，就好像人类融入自然，自然拥抱人类的感觉一般！
    令这两位音乐巨匠感到心神巨震！
    甚至脑子里都忍不住出现了一个可怕的想法。
    李少杰他不会是.......
    难道这TM三十多个乐团的演奏质感，会不一样？！
    这RNM好恐怖，我接受不了！
    弗雷德里克一瞬间甚至感觉，自己的这个徒弟变得有点陌生。
    实际上，归根结底，这件事并没有多么玄幻，反而很是科学。
    无非就是利用何种方式，何种排列，或者何种手段进行收音罢了。
    这样的手段，在现实意义上的操控的的确确很简单，一点都不为难。
    但为何鲜少见到这么完美的作品呢？
    问题在于耳朵！
    在于负责声学这一块的人，他的耳朵到底是个什么等级的。
    视频本就是经过制作后的产物。
    现实布置，演奏，设计收音方式，电子设备的收音位置。
    然后经过修饰，剪辑。
    而这些所有的操作，都需要这个耳朵来完成。
    简单来说，耳朵强，这效果就强！
    就好像你无比精通计算机绘图的技能，也能勾勒出令人叹为观止的线条与笔画。
    但如果你是个色盲，看什么都是黑白灰，那么，这幅画永远不可能在色彩上令人惊叹。
    对色彩的辨别，对色彩的运用.......
    决定了色彩美轮美奂的程度。
    不经意的这么一个细节。
    让布朗兹与弗雷德里克心脏狂跳。
    音响效果做到了最好，而且，这本该属于「杂音」的东西，居然为整部作品增添了一抹属于沙漠的风味。
    那是否有水汽呢？
    两人赶紧寻找视频。
    是的，水汽，也足以影响音乐的音色！
    空气中的湿度不同，实际上对乐器是有着极大的影响的。
    甚至于.......就算只在国内，南北方在制琴选用的木材都会有所差别。
    果然。
    意大利的威尼斯，便充满了水汽。
    李少杰这个魔鬼，不会是连TM空气湿度对音色的影响都考虑进去了吧！
    两人不敢置信的点开视频。
    听了几声后，办公室里便寂静无比。
    弗雷德里克浑身无力的摸了摸额头。
    心态都快被刺激炸了。
    湿气对乐器的影响，是能够影响音色上的「干湿度」的。
    像是电脑上的调音器，就会给你干湿度的选项。
    举个例子，干，那听起来就会有点感觉「喇麻」，有点刺儿，仿佛干木头上的毛刺儿。
    但也相对清脆。
    而湿，那听起来就会更饱满一些，温润一些，仿佛被包浆了的木质手杖。
    这是单个声音，而且是电脑上！
    而一个乐团，又有多少声音？
    现实比起电脑的便捷调控，又要难多少？
    弗雷德里克和布朗兹甚至有点想都不敢想。
    这整体加起来，需要处理的信息量，考验的就是一个指挥家的上限！
    而整体的质感听起来呢？
    和在吉萨金字塔所拍摄的视频比起来。
    似乎是一样的，但果然又有不一样的细微之处。
    这就好像是吃了同样的一道菜，一样的做法。
    但细微的配料差别，完美的让细微的食材差别，产生了一个最良性的化学反应。
    更加相容。
    作品一样，味道口感也一样。
    但却有一点细微的不同。
    这感觉简直让两人欲罢不能！
    「弗雷德里克！
    」
    布朗兹激动的满脸通红。
    「你的徒弟，你的徒弟！
    」
    甚至忍不住激动的拍着弗雷德里克的后背。
    弗雷德里克脸色也十分红润，不知道是震惊欢喜，还是TM单纯被拍的。
    「你这个老家伙也绝对能上历史书！
    」
    「李少杰的导师！
    」
    「我也是！
    我也是！
    」
    这一刻，这师兄弟二人，当真是感到与有荣焉。
    继续看其他作品，兴奋程度就跟血压一样，嗷嗷窜上云端。
    而激动的，远不止这俩人。
    国外网上的网友们也兴奋的评论了起来。
    「这真的是天才的构思！」
    「真的是完全不同风格的演奏，我的天，Jay是怎么做到的？」
    「这恐怖的掌控力！
    Jay成功的证明了，他指挥的实力并不次于他的钢琴演奏水准！
    」
    「Jay什么时候可以来意大利演出......」
    「哎，心碎，我是比利时的，我感觉可能这辈子等不到了。」
    「我觉得李少杰演出，首选应该是华夏，次选应该是柏林......」
    「太令人震撼了，作为一个古典音乐的狂热爱好者，我觉得，此生之年，一定要去现场亲自聆听一下，这真的是最完美的艺术品！
    」
    仅仅这第一波操作，就已经足够令人震撼了。
    三十多个乐团。
    李少杰生生的就是展示出了三十种质感完全不同的版本！
    这几乎让所有音乐爱好者，音乐从业者惊为天人！
    李少杰可不是乱变，也不是特别巨大的改动。
    这指挥风格的改变，其实就是一部分细节的具体设计所导致的。
    体现出来，那真的就是一种润物细无声的变化。
    说不上来哪里不一样。
    但似乎就是感觉他指挥的音乐，有变化，而且极其符合视频背景体现出来的一种韵味。
    这像什么？
    就像是中餐。
    同样的一道菜，经过一丁点细微的调整，在大体的口味上并没有变化，可每一次品尝总会感觉有一点改变，似乎更加符合各地人的喜好。
    这样的厨艺，自然是堪称绝顶恐怖。
    而此时，音乐这道大餐，在这些爱好者，从业者们品尝来看，那就是体现出了这样的感觉。
    茴的四种写法？
    笑死。
    杰哥属于是直接端上了「一首曲子」的三十余种「做法」！
    尝起来一样，原汁原味。
    正如这乐
    曲整体风格上似乎仍然非常个人，个性化。
    但似乎也不是完全一样的
    总感觉口味的细微之处，是有差别的。
    这种神奇的感觉，让这些「食客」们简直欲罢不能。
    似乎每次点开一个新版本，就一定能感受到一些不太一样的口味体验。
    「Jay实在是太强了！
    」
    「这首作品，足以称为人类音乐史上最伟大的奇迹之一。」
    「而这样的奇迹，由世界最优秀的乐团们所演奏出来。」
    「很快，他们就要合一，就在华夏的故宫！
    」
    「我实在是无法想象，那样的场面会是如何的震撼！
    」
    国外的音乐爱好者们是真的疯了。
    这如此巨大体量的活动，酝酿这么久后，终于即将开始绽放它应有的光芒。
    当世界上最伟大的音乐作品之一，碰上世界上最大的一次音乐盛会。
    这种感觉，当真令人激动到战栗。
    或许很多人说不出哪里不一样。
    但这种感觉却是相同的。
    堪称神奇！
    就好像变魔术其实总是科学的，可看起来那就是不科学的。
    李少杰在这一刻，似乎化身成了「音乐魔术师」。
    而能够洞悉到本质的音乐家们，对李少杰的钦佩可就更是夸张了。
    这种将大自然的「杂音」变成作品内音符的操作，简直令人惊为天人。
    相比之下，那在广袤的外界环境中，都能将收音做到极致的完美操作，都显得有点一般。
    这似乎也体现出了东西方艺术家的不同智慧。
    这来自于东方迥然不同的智慧，并不会对原本不存在的「杂音」秉持极端的剔除态度。
    而是尝试接纳，尝试以音乐的秩序相融，反而令其为作品增添了新的亮色。
    这或许便是只属于东方的哲学，东方的美学。
    这种真正能够拥抱大自然的作品，在无数西方音乐家的眼中看来，甚至可以称得上是魔法，是神迹。
    而国内的音乐家，更是感叹李少杰境界之高。
    这似乎便是东方艺术哲学中，一直想要达到的最高境界。
    【天地与我并生，万物同我为一】
    当然，可能体现的并不是绝对宏伟。
    只是在细腻之处，看出了这一层的境界。
    但这已经是广大艺术家求而不得的极限了！
    这样的感觉，纵使绝大多数观众似乎并不明白道理如何。
    但依旧莫名的有所感受。
    这是一种纯粹音乐带来的震撼。
    而此时。
    关于李少杰捐赠这部曲子的做法，已经没有人笑话了。
    因为，每一个听到这大合唱的人，都难以抑制激动的情绪。
    音乐是人类共通的语言。
    李少杰用音乐，真正做到了征服世界观众。
    甚至觉得，这是一个人，对这个世界献上的最好的，最珍贵的礼物。
    而此时，所有人都想到。
    李少杰，似乎还打算将这三十多个乐团聚集在一起。
    共同的去演奏这部伟大的作品。
    那又该是何等震撼？
    甚至令人想都不敢想。
    而很多音乐家想起这一点后，更是感觉惊恐的浑身冷汗直冒。
    一部音乐作品，就是无数音乐信息堆积而成的。
    节奏，音符，时
    值的配合。
    情绪高低的渲染。
    各个音色，彼此的特质与配合......
    一整个交响乐团的信息量就已经令普通人难以洞悉全部了。
    可那些大神指挥家却可以驾驭全部的信息量。
    但这TM三十多个乐团的信息量又该有多大？
    那必然是指数型的上升。
    李少杰.......他到底有多恐怖？
    这已然超越了这些音乐家们的形象力。